24 Frames: The Sorcerer’s Apprentice (Michael Powell, 1955)

O meu mestre feiticeiro Um dia quis se ausentar. Seus espíritos tomei E fiquei em seu lugar. Vi suas magias. Vou fazer igual. Farei maravilhas Com força mental! Água, cresce E transborda! Corre, entorna. Cria bolhas! Agora esta tina: ferve! E toda essa água escorra! Vem, dona Vassoura! Entra,Enrola-te nestes panos! Já trabalhaste bastante: Estou,

Cameraman: The Life and Work of Jack Cardiff (2010)

Scorsese: Some ballet enthusiasts feel that it’s not the best shooting of ballet. The best shooting of ballet, to be literal about it, would be from head to toe, Fred Astaire had in his contract that you had to keep photographing him from head to toe. But they changed that completely. They paid no attention to that. They made a film about what goes on inside the dancer’s head. It’s how the dancer, he or she, sees themselves, while they’re dancing. So you get the spirit of the dance, you get the spirit of it, and I applied that later to the boxing scenes in “Raging Bull”. What they hear, what they see. What they hear and what they see, very important.

24 Frames: Ato 3 – Rat Krespel (The Tales of Hoffmann, Powell & Pressburger, 1951)

Hoffmann is the unrivalled master of the uncanny in literature. (…) The author has piled up too much material of the same kind. In consequence one’s grasp of the story as a whole suffers, though not the impression it makes. We must content ourselves with selecting those themes of uncanniness which are most prominent, and

24 Frames: Ato 2 – The Lost Reflection (Jacques Offenbach’s The Tales of Hoffmann, Michael Powell & Emeric Pressburger, 1951)

Every New Year’s Eve the Devil keeps a special treat for me. He knows just the right moment to jam his claw into my heart, keeping up a fine mockery while he licks the blood that wells out. And there is always someone around to help him. Die Abenteuer der Silvester-Nacht (Ernst Theodor Amadeus Hoffmann,

This is the universe. Big, isn’t it?

Michael Powell (sentado à frente), Jack Cardiff (atrás dele), Geoffrey Unsworth (à direita, atrás da camera), Christopher Challis (à direita, abaixo) Só quando vi essa foto é que vim a saber que o Unsworth de 2001 tinha sido cameraman do Cardiff em A Matter of Life and Death (todo esse povo já havia trabalhado junto

Are they Really so Awful? A Cameraman’s Chronicles – Christopher Challis

24 Frames: Ato 1 – The Sandman (The Tales of Hoffmann, Powell & Pressburger, 1951)

When we proceed to review things, persons, impressions, events and situations which are able to arouse in us a feeling of the uncanny in a particularly forcible and definite form, the first requirement is obviously to select a suitable example to start on. Jentsch has taken as a very good instance ‘doubts whether an apparently

Oh… Rosalinda!! (1955)

Este filme traz imediantamente duas palavras gravadas por todo canto: KEN RUSSELL. Se este não é o pai dos musicais de Russell durante os anos 70, então é coisa do espírito santo. O que esperar de um homem que foi fazer balé só porque viu Sapatinhos Vermelhos? Não é claro que depois de ver uma

24 frames: Coração Indômito (Gone to Earth, 1950)

Ignoro o motivo pelo qual Gone to Earth foi um dos maiores fracassos na bilheteria de P & P, o filme é excelente – é o máximo que qualquer cineasta chegou da obra de D.H. Lawrence (embora este subtraia a condição do feminino em danação e aquele a esclareça), em especial porque nem sequer foi

O Seu Pior Inimigo (The Small Back Room, 1949)

The Small Back Room é brilhante em sua simplicidade – ao menos no sentido de simplicidade segundo os critérios de Powell & Pressburger, sem os habituais cenários grandiloquentes, technicolor efusivo ou grandes jornadas pessoais com toque no fantástico. É um filme pequeno, com clima e aparência de noir travestido em filme de guerra, mas que

A Fúria de um Bravo (Never Let Go, 1960)

Por razões mais do que claras isso tudo me lembra Samuel Fuller. Por razões não tão claras um promissor John Guillermin deixou a Inglaterrra e foi dirigir filmes duvidosos nos EUA. C’est La Vie. Nota: O arraso de trilha sonora fica por conta de, para variar, John Barry.

O Espião de Dois Mundos ( A Dandy in Aspic, 1968 )

Filmes britânicos de espionagem são o que há de melhor no gênero. Filmes britânicos de espionagem dos anos 60 durante a plenitude da Guerra Fria são melhores ainda. Mas há um porém neste A Dandy em Aspic, enquanto tudo cheirava a James Bonds e Harry Palmers da vida, o filme de Anthony Mann teve a

Aventuras do Pimpinela Escarlate (The Elusive Pimpernel, 1950)